古代寫清明節(jié)的詩詞鑒賞
一年一度的清明節(jié)，現(xiàn)在清明時節(jié)思念親人。愿死者在天堂享受幸福，愿生者為力量而奮斗。祝收到短信的人每天心情愉快，永遠平安快樂！今天小編在這給大家整理了一些古代寫清明節(jié)的詩詞鑒賞，我們一起來看看吧!
古代寫清明節(jié)的詩詞鑒賞【篇1】
風入松·聽風聽雨過清明
吳文英 〔宋代〕
聽風聽雨過清明。愁草瘞花銘。樓前綠暗分攜路，一絲柳、一寸柔情。料峭春寒中酒，交加曉夢啼鶯。
西園日日掃林亭。依舊賞新晴。黃蜂頻撲秋千索，有當時、纖手香凝。惆悵雙鴛不到，幽階一夜苔生。
譯文
聽著凄風苦雨之聲，我獨自寂寞地過著清明。掩埋好遍地的落花，我滿懷憂愁地起草葬花之銘。樓前依依惜別的地方，如今已是一片濃密的綠蔭。每一縷柳絲，都寄托著一分柔情。料峭的春寒中，我獨自喝著悶酒，想借夢境去與佳人重逢，不料又被啼鶯喚醒。
西園的亭臺和樹林，每天我都派人去打掃干凈，依舊到這里來欣賞新晴的美景。蜜蜂頻頻撲向你蕩過的秋千、繩索上還有你纖手握過而留下的芳馨。我是多么惆悵傷心，你的倩影總是沒有信音。幽寂的空階上，一夜間長出的苔蘚便已青青。
注釋
草：草，起草，擬寫。愁草，沒有心情寫。
瘞(yì)：埋葬。銘，文體的一種。庾信有《瘞花銘》。古代常把銘文刻在墓碑或者器物上，內(nèi)容多為歌功頌德，表示哀悼，申述鑒戒。
分攜：分手，分別。
綠暗：形容綠柳成蔭。
料峭：形容春天的寒冷。
中酒：醉酒。“中酒”見《史記·樊噲傳》，亦見《漢書》，意酒酣也。中，讀仄聲也。又如杜牧：“殘春杜陵客，中酒落花前”(《睦州四韻》)，
交加：形容雜亂。
雙鴛：指女子的繡花鞋，這里兼指女子本人。
賞析
這是西園懷人之作。西園在吳地，是夢窗和情人的寓所，二人亦在此分手，所以西園誠是悲歡交織之地。夢窗在此中常提到此地，可見此地實乃夢縈魂繞之地。
這也是一首傷春之作。詞的上片情景交融，意境有獨到之處。前二句是傷春，三、四兩句寫傷別，五、六兩句則是傷春與傷別的交融，形象豐滿，意蘊深邃。“聽風聽雨過清明”，起句貌似簡單，不象夢窗綿麗的風格，但用意頗深。不僅點出時間，而且勾勒出內(nèi)心細膩的情愫。
寒食、清明凄冷的禁煙時節(jié)，連續(xù)刮風下雨，意境凄涼。風雨不寫“見”而寫“聽”，意思是白天對風雨中落花，不忍見，但不能不聽到;晚上則為花無眠、以聽風聽雨為常。首句四個字就寫出了詞人在清明節(jié)前后，聽風聽雨，愁風愁雨的惜花傷春情緒，不由讓讀者生凄神憾魄之感?！俺畈莜幓ㄣ憽币痪渚o承首句而來，意密而情濃。落花滿地，將它打掃成堆，予以埋葬，這是一層意思;葬花后而仍不安心，心想應該為它擬就一個瘞花銘，瘐信有《瘞花銘》，此借用之，這是二層意思;草萌時為花傷心，為花墮淚，愁緒橫生，故曰“愁草”，這是三層意思。詞人為花而悲，為春而傷，情波千疊，都凝煉在此五字中了。“樓前綠暗分攜路，一絲柳，一寸柔情”，是寫分別時的情景。夢窗和情人在柳絲飄蕩的路上分手，自此柳成為其詞中常出現(xiàn)的意象。古代有送別時折柳相送的風俗，是希望柳絲能夠系住將要遠行的人，所以說“一絲柳，一寸柔情”，可謂語淺意深。
“料峭春寒中酒，交加曉夢啼鶯”，傷春又傷別，無以排遣，只得借酒澆愁，希望醉后夢中能與情人相見。無奈春夢卻被鶯啼聲驚醒。這是化用唐詩“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西”之意。上闕是愁風雨，惜年華，傷離別，意象集中精煉，而又感人至深，顯出密中有疏的特色。
下闕寫清明已過，風雨已止，天氣放晴了。闊別已久的情人，怎么能忘懷!按正常邏輯，因深念情人，故不忍再去平時二人一同游賞之處了，以免觸景生悲，睹物思人。但夢窗卻用進一層的寫法，那就是照樣(依舊)去游賞林亭。于是看到“黃蜂頻撲秋千索”，仿佛佳人仍在?！包S蜂”二句是窗夢詞中的名句，妙在不從正面寫，而是側(cè)面烘托，佳人的美好形象凸現(xiàn)出來。懷人之情至深，故即不能來，還是癡心望著她來。“日日掃林亭”，就是雖毫無希望而仍望著她來。離別已久，秋千索上的香氣未必能留，但仍寫黃蜂的頻撲，這不是在實寫。陳洵說：“見秋千而思纖手，因蜂撲而念香凝，純是癡望神理。”
結句“雙鴛不到”(雙鴛是一雙鄉(xiāng)繡有鴛鴦的鞋子)，明寫其不再惆悵。“幽階一夜苔生”，語意夸張。不怨伊人不來，而只說“苔生”，可見當時伊人常來此處時，階上是不會生出青苔來的，此時人去已久，所以青苔滋生，但不說經(jīng)時而說“一夜，”由此可見二人雙棲之時，歡愛異常，仿佛如在昨日。這樣的夸張，在事實上并非如此，而在情理上卻是真實的。
古代寫清明節(jié)的詩詞鑒賞【篇2】
清明日對酒
高翥 〔宋代〕
南北山頭多墓田，清明祭掃各紛然。
紙灰飛作白蝴蝶，淚血染成紅杜鵑。
日落狐貍眠冢上，夜歸兒女笑燈前。
人生有酒須當醉，一滴何曾到九泉。
譯文
南北山上有很多的墓地，清明時節(jié)都是忙于上墳祭掃的人群。
焚燒的紙灰像白色的蝴蝶到處飛舞，痛哭而流出的血淚染紅了滿山的杜鵑。
黃昏時，靜寂的墳場一片荒涼，獨有狐貍躺在墳上睡覺，晚上歸家兒女們在燈前歡聲笑語。
人生本來如此，今朝有酒就應今朝醉，百年之后就連一滴也帶不到地底。
注釋
紛然：眾多繁忙的意思。
九泉：指人死后埋葬的地方，迷信人指陰間。
賞析
“南北山頭多墓田，清明祭掃各紛然。”兩句是遠景，一句寫物景，一句寫人景。據(jù)此，我們不妨這樣想，詩人在清明節(jié)這一天來祭掃，未到墳塋聚集之地，即以目睹此景，因墓地往往在深處，怕妨路徑，故一眼必是望到遠景。那么這是一種什么樣的場景呢?“南北山頭多墓田”，“南北”當是虛指，意即四面八方。是不是就可以解成“四面八方的山頭上有很多墓田”了呢?難道我們竟沒有體會出詩人說這句話時無限悲涼的口吻嗎：“(你看啊!)四面八方的山頭上竟然有這么多的墓田，(那些可都是死去的人啊!)”這樣解就豐滿得多了。下面人景也就很是順理成章了，墓地多，自然來祭掃的人也就多了：“清明祭掃各紛然”。可是這里面有一個問題，“各”指每家祭掃每家的毫不相干，“紛然”則指人數(shù)眾多。那么既然人數(shù)眾多，何以“各人自掃門前雪”呢?難道不會出現(xiàn)相互幫助、相互勸慰的場景嗎?須知道，人們一般只有在什么情況下才會互不搭腔，就是已經(jīng)痛苦難過到了極致，以致習慣成自然，各自心知肚明，無需多言。
“紙灰飛作白蝴蝶，淚血染成紅杜鵑?！眱删?，詩人走上前去，鏡頭拉近，細節(jié)刻畫物景與人景：“紙灰飛作白蝴蝶，淚血染成紅杜鵑?！弊置嫔虾芎谜f，就是說冥紙成灰，灰飛漫天，好似白色的蝴蝶;相思成淚，淚滴成血，仿佛紅色的杜鵑?？蔀槭裁匆约埢易骱?，淚血作杜鵑，而不是旁的什么?我們都知道中國古代美麗的神話中有莊周化蝶、杜鵑啼血的范式。那么就清楚了：原來蝴蝶是溝通陰陽二界的使者啊，冥紙當然就是起到這樣的作用;同樣的，相思要怎么樣來表達才最懇切，總不至于老是“思君如流水，何有窮已時”一類的吧，這樣就淺薄了。“我”要告訴陰間的人，“我們”想你想得都把眼淚哭干了，現(xiàn)在啼出來的是血啊!這種震撼力，實在是難以言表的。
“日落狐貍眠冢上，夜歸兒女笑燈前?！背薪由暇?，依照時間發(fā)展續(xù)寫詩人的所見所想：“日落狐貍眠冢上，夜歸兒女笑燈前。”出句當然是虛景，哪里會有這么巧讓詩人碰到狐貍在冢穴里面睡覺呢!不過是說，一天的祭掃結束了，日薄西山，人人各自歸家，但“我”知道，只有一種動物是不會離開的，那便是狐貍。你憑什么這么說?雖然“我”沒有看見，但“我”竟連“狐死必首丘”的道理也不懂嗎?你們這些人，祭掃之時哭哭啼啼，平日里哪里見到你們有絲毫的傷心難過?狐貍卻不同，它們始終對同伴、對“家庭”忠誠無二，即使死了，也要將頭對準丘穴的方向!真是“狐猶如此，人何以堪”啊!這一層強烈的反差不經(jīng)仔細的推敲是得不到的?？墒悄睦镏婪床罡鼜娏业倪€在后頭：晚上回到家來，看到孩子們在燈前玩鬧嬉戲，他們怎么會知道“我”的心酸，怎么會知道生離死別的痛苦?這于我們來說，又是一個極大的沖擊?？墒沁€不止如此，我們再挖掘下去就發(fā)現(xiàn)：這些孩子都還那樣弱小，是那么天真無邪，可是終歸要長大，終歸要衰老，終歸也要死去，這是天命所在，是多么得令人遺憾，令人神傷。你看，這里正好與首聯(lián)我們提到的詩人厭倦死亡的思想相照應了。是不是吃了一驚，短短十四個字，居然內(nèi)涵多至如斯境地，且皆為感人心魄，發(fā)人深省之語。
“人生有酒須當醉，一滴何曾到九泉?！痹娙艘偨Y了，也算是表達自己的態(tài)度：“人生有酒須當醉，一滴何曾到九泉?！睉斦f這是比較易見的文人士大夫的心理常態(tài)，就是及時行樂。我們讀到這里，定會不由自主地聯(lián)想到《古詩十九首》里那么成系統(tǒng)地高唱“人生不滿百，常懷千歲憂。晝短苦夜長，何不秉燭游?”或者會更直接想到“今朝有酒今朝醉，明日愁來明日愁”。但果真如此簡單嗎?我認為關于這一點我們存在一種認識上的誤區(qū)：即并未區(qū)分與判斷抒發(fā)及時行樂思想究竟是已臻化境，心本開闊，還是無奈愁極，故作曠達，這一點是極重要的問題，是可以作為專題來研究的。就高翥這首詩而言，顯然是故作曠達無疑。你看，詩人尚在陽間，就已經(jīng)想到死后別人祭祀他的酒他一滴也嘗不到了，可見他對這個世界是何其留戀!老子說：“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口爽，馳騁畋獵令人心發(fā)狂”，由此可見欲望能使人喪失本我，漸成依賴。
原本下面該是藝術手法的分析，因又要涉及理論，與我想要表達鑒賞的最初的心理流變旨趣不合，故略去。高翥是南宋后期江湖詩派的重要作家，且為寧波人，可以說，無論從時間上還是空間上，都與我近來研究的樓鑰有偶合之處。
古代寫清明節(jié)的詩詞鑒賞【篇3】
清明即事
孟浩然 〔唐代〕
帝里重清明，人心自愁思。
車聲上路合，柳色東城翠。
花落草齊生，鶯飛蝶雙戲。
空堂坐相憶，酌茗聊代醉。
譯文
京都一年一度的清明節(jié)又到了，人們的心里自然就起了憂愁思念。
馬車聲在路上繁雜地響著，東城郊外微風拂柳一片蔥翠一片。
落花飛舞芳草齊齊生長，黃鶯飛來飛去，成雙成對的蝴蝶嬉戲不已。
自己坐在空空的大堂里回憶往昔，以茶代酒，聊以慰藉。
注釋
此詩除《全唐詩》外，諸本皆不載，似非孟浩然所作。
帝里：京都。
茗：茶。按，飲茶之風，似始盛于中唐以后，盛唐時尚不多見。
賞析
“帝里重清明，人心自愁思”，一個“重”字，一個“愁”字，開篇明義。
京城一年一度又是清明，也許清明是一個普通的日子，然而漂泊在外的游子此刻的心中卻貯著一片愁楚。一開篇，全詩就置入了青灰的愁緒中，奠定了抒情狀物的基調(diào)。清明節(jié)，唐人有游春訪勝、踏青戴柳、祭祀祖先的風俗，往往傾城而出。
“車聲上路合，柳色東城翠”，就惟妙惟肖地點染出了這種境界。說點染，是因為是作者并未進行全景式的描述，而是采用動靜結合，聲色倶出的特寫手法，猶如一個配著聲音的特寫鏡頭，生動自然。遠處，甬路上傳來了一陣吱吱嘎嘎的行車聲，這聲音有些駁雜，看來不是一輛車，它們到哪里去呢?“柳色東城翠”，哦，原來是到東城去折柳踏青。一個"翠"字不禁使人想到了依依柳煙，濛濛新綠的初春圖景。接著，“花落草齊生，鶯飛蝶雙喜”，詩人又把想象的目光轉(zhuǎn)向了綠草青青的郊外。
坐在馬車上，順著青色的甬路來到綠意萌生的柳林，來到萬勿復蘇的郊外。白的杏花、粉的桃花輕盈地飄落，而毛絨絨、綠酥穌的小草卻齊刷刷地探出了頭，給這世界點綴一片新綠。群鶯自由自在地翱翔，美麗的蝴蝶成雙成對地嬉戲，一切生命都在盡享大自然的溫柔和麗，這該是何等暢快、舒心。
然而詩人并未“漸入佳境”，筆鋒一轉(zhuǎn)，把目光收回身旁。"堂堂坐相憶，酌茗代醉"，一動一靜，兩個鏡頭浦，我們仿佛看到了詩人獨坐曠室，癡癡地追憶什么，繼而端起茶杯，默默一飲而盡，嘆口氣又呆呆坐出神。這里的孤寂、愁思，這里的凄冷、沉默，同欣欣向榮的大自然、歡愉的郊游人群形成了一種多么鮮明的對比。詩人追憶什么，是童年無拘無束的天真自由，少年隱居的苦讀生活，還是欲登仕途的漂泊歲月?詩人在愁什么，愁仕途的艱辛難挨，還是愁人世的滄桑易變?
融融春光下詩人抒寫了無盡的感慨，個中滋味令人咀嚼不盡。 詩人想入仕途卻又忐忑不安;欲走進無拘無束的大自然，卻又于心不甘。種種矛盾的情緒扭結在一起，寓情于景，寓情于境，自然而傳神地表達出詩人微妙、復雜的內(nèi)心世界。
古代寫清明節(jié)的詩詞鑒賞【篇4】
清明夜
白居易 〔唐代〕
好風朧月清明夜，碧砌紅軒刺史家。
獨繞回廊行復歇，遙聽弦管暗看花。
譯文
清明夜晚清風習習月色朦朧，青石的臺階，紅色的欄桿這里是刺史的府宅。
獨自在回旋的走廊走走停停，聽著遠處弦管樂聲默默欣賞著院中盛開的花。
注釋
清明夜：清明節(jié)的夜晚。清明，二十四節(jié)氣之一，在陽歷四月五日前后。舊俗當天有掃墓、踏青、插柳等活動。
砌(qì)：臺階。
獨：獨自。
回廊：回旋的走廊。
遙：遙遠，遠遠。
看花：賞花。
賞析
《清明夜》是白居易的寫的清明日外出踏青游玩的習俗。在古代，踏青又稱“尋春”、“春禊”，晉代已盛。清明時節(jié)也是人們春游的大好時光，在春光明媚的清明前后，盡情地親近自然，到郊外踏青游玩，這是清明節(jié)俗的另一項重要活動。目前普遍認為，這一項清明節(jié)俗是繼承了形成于春秋末期的三月上巳節(jié)傳統(tǒng)。上巳節(jié)的一項重要內(nèi)容便是男女青年到野外踏青，自由擇偶。但這首詩妙在未寫清明的清冷。
“好風朧月清明夜”描寫出詩人所處的環(huán)境是宜人的，月色是朦朧的，美好的月色使詩人迷醉于清明之夜，對環(huán)境的交待襯托出了詩人對美景的愛惜，也表現(xiàn)了詩人的閑適之情。
“碧砌紅軒刺史家”在微風拂過的月色朦朧的清明之夜，詩人處在碧玉欄桿和紅磚墻下的府邸里。詩人用“碧和紅”字顯示了自己愉悅的內(nèi)心，在夜晚所望之處全是一些美好的色彩，以及精雕細琢的建筑，喜笑開顏，好不爽朗。
“獨繞回廊行復歇”則寫了詩人獨自踱步在回旋的走廊中歌唱。詩人處在如此清明之夜迷人的月色中，喜上心頭，開懷歌唱，在回廊里唱著歌抒發(fā)著內(nèi)心愉悅的情懷。
“遙聽弦管暗看花”交待出詩人思緒飄向了遠方，恰又聽到了遠方的管弦之聲，于是詩人安靜下來認真傾聽著弦聲，自是不休閑。從另一方面，“遙聽”和“暗看”卻也寫出了詩人對現(xiàn)實的關注。
整首詩妙在未寫清明之夜的清冷，卻有它的自成一格，雖有清明，卻意在紙外，寫出懷春少女的幽情，一句“又是清明過了”，別有韻味，此詩取材，構思都別具一格;此詩也展現(xiàn)了詩人留戀美景，深恐春天將去的微妙心理，但無一字直抒胸懷，而詩人惜春之意無疑自顯。
古代寫清明節(jié)的詩詞鑒賞【篇5】
清明
杜牧 〔唐代〕
清明時節(jié)雨紛紛，路上行人欲斷魂。
借問酒家何處有?牧童遙指杏花村。
譯文
江南清明時節(jié)細雨紛紛飄灑，路上羈旅行人個個落魄斷魂。
詢問當?shù)刂撕翁庂I酒澆愁?牧童笑而不答指了指杏花深處的村莊。
注釋
清明：二十四節(jié)氣之一，在陽歷四月五日前后。舊俗當天有掃墓、踏青、插柳等活動。宮中以當天為秋千節(jié)，坤寧宮及各后宮都安置秋千，嬪妃做秋千之戲。
紛紛：形容多。
欲斷魂：形容傷感極深，好像靈魂要與身體分開一樣。斷魂：神情凄迷，煩悶不樂。這兩句是說，清明時候，陰雨連綿，飄飄灑灑下個不停;如此天氣，如此節(jié)日，路上行人情緒低落，神魂散亂。
借問：請問。
杏花村：杏花深處的村莊。今在安徽貴池秀山門外。受此詩影響，后人多用“杏花村”作酒店名。
賞析
這一天正是清明節(jié)，詩人杜牧在路上行走，遇上了下雨。清明，雖然是柳綠花紅、春光明媚的時節(jié)，可也是氣候容易發(fā)生變化的期間，常常趕上“鬧天氣”。遠在梁代，就有人記載過：在清明前兩天的寒食節(jié)，往往有“疾風甚雨”。若是正趕在清明這天下雨，還有個專名叫作“潑火雨”。詩人遇上的，正是這樣一個日子。
詩人用“紛紛”兩個字來形容那天的“潑火雨”，真是好極了?！凹娂姟保羰切稳菹卵?，那該是大雪。但是用來寫雨，卻是正相反，那種叫人感到“紛紛”的，絕不是大雨，而是細雨。這種細雨，也正就是春雨的特色。細雨紛紛，是那種“天街小雨潤如酥”樣的雨，它不同于夏天的傾盆暴雨，也和那種淅淅瀝瀝的秋雨絕不是一個味道。這“雨紛紛”，正抓住了清明“潑火雨”的精神，傳達了那種“做冷欺花，將煙困柳”的凄迷而又美麗的境界。
這“紛紛”在此自然毫無疑問的是形容那春雨的意境;可是它又不止是如此而已，它還有一層特殊的作用，那就是，它實際上還在形容著那位雨中行路者的心情。
且看下面一句：“路上行人欲斷魂”?！靶腥恕保浅鲩T在外的行旅之人，不是那些游春逛景的人。那么什么是“斷魂”呢?在詩歌里，“魂”指的多半是精神、情緒方面的事情?！皵嗷辍保菢O力形容那一種十分強烈、可是又并非明白表現(xiàn)在外面的很深隱的感情，比方相愛相思、惆悵失意、暗愁深恨等等。當詩人有這類情緒的時候，就常常愛用“斷魂”這一詞語來表達他的心境。
清明這個節(jié)日，在古人感覺起來，和我們今天對它的觀念不是完全一樣的。在當時，清明節(jié)是個色彩情調(diào)都很濃郁的大節(jié)日，本該是家人團聚，或游玩觀賞，或上墳掃墓，是主要的禮節(jié)風俗。除了那些貪花戀酒的王孫公子等人之外，有些頭腦的，特別是感情豐富的詩人，他們心頭的滋味是相當復雜的。倘若再趕上孤身行路，觸景傷懷，那就更容易惹動了他的心事。偏偏又趕上細雨紛紛，春衫盡濕，這給行人就又增添了一層愁緒。這樣來體會，才能理解為什么詩人在這當口兒要寫“斷魂”兩個字;否則，下了一點小雨，就值得“斷魂”，那不太沒來由了嗎?
這樣，我們就又可回到“紛紛”二字上來了。本來，佳節(jié)行路之人，已經(jīng)有不少心事，再加上身在雨絲風片之中，紛紛灑灑，冒雨趲行，那心境更是加倍的凄迷紛亂了。所以說，紛紛是形容春雨，可也形容情緒;甚至不妨說，形容春雨，也就是為了形容情緒。這正是我國古典詩歌里寓情于景、情景交融的一種絕藝，一種勝境。
前二句交代了情景，問題也發(fā)生了。怎么辦呢?須得尋求一個解決的途徑。行人在這時不禁想到：往哪里找個小酒店才好呢?事情很明白：尋到一個小酒店，一來歇歇腳，避避雨;二來小飲三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋濕的衣服;最要緊的是，借此也能散散心頭的愁緒。于是，向人問路了。
是向誰問的路呢?詩人在第三句里并沒有告訴我們，妙莫妙于第四句：“牧童遙指杏花村”。在語法上講，“牧童”是這一句的主語，可它實在又是上句“借問”的賓詞——它補足了上句賓主問答的雙方。牧童答話了嗎?我們不得而知，但是以“行動”為答復，比答話還要鮮明有力。
“遙”，字面意義是遠。但我們讀詩的人，切不可處處拘守字面意義，認為杏花村一定離這里還有十分遙遠的路程。這一指，已經(jīng)使我們?nèi)缤吹?。若真的距離遙遠，就難以發(fā)生藝術聯(lián)系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄無盡的興味：妙就妙在不遠不近之間?！靶踊ù濉辈灰欢ㄊ钦娲迕?，也不一定即指酒家。這只需要說明指往這個美麗的杏花深處的村莊就夠了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。
詩里恰恰只寫到“遙指杏花村”就戛然而止，再不多費一句話。剩下的，行人怎樣地聞訊而喜，怎樣地加把勁兒趲上前去，怎樣地興奮地找著了酒家，怎樣地欣慰地獲得了避雨、消愁兩方面的滿足和快意……，這些詩人就“不管”了。他把這些都含蓄在篇幅之外，付與讀者的想象，由讀者自去尋求領會。他只將讀者引入一個詩的境界，他可并不負責導游全景;另一面，他卻為讀者展開了一處遠比詩篇所顯示的更為廣闊得多的想象余地。這就是藝術的“有余不盡”。
這才是詩人和我們讀者的共同享受，這才是藝術，這也是我國古典詩歌所特別擅長的地方。古人曾說過，好的詩，能夠“狀難寫之景，如在目前;含不盡之意，在于言外”。拿這首《清明》絕句來說，在一定意義上，也是當之無愧的。
這首小詩，一個難字也沒有，一個典故也不用，整篇是十分通俗的語言，寫得自如之極，毫無經(jīng)營造作之痕。音節(jié)十分和諧圓滿，景象非常清新、生動，而又境界優(yōu)美、興味隱躍。詩由篇法講也很自然，是順序的寫法。第一句交代情景、環(huán)境、氣氛，是“起”;第二句是“承”，寫出了人物，顯示了人物的凄迷紛亂的心境;第三句是一“轉(zhuǎn)”，然而也就提出了如何擺脫這種心境的辦法;而這就直接逼出了第四句，成為整篇的精彩所在—“合”。在藝術上，這是由低而高、逐步上升、高潮頂點放在最后的手法。所謂高潮頂點，卻又不是一覽無余，索然興盡，而是余韻邈然，耐人尋味。這些，都是詩人的高明之處，也是值得我們學習繼承的地方!